人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案（建议收藏）

人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案

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人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案（建议收藏）

人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案（建议收藏）

人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案（建议收藏）

人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案一

教学目标：

1. 初步学会用易得的材料设计制作沙盘模型。

2. 认识社区环境质量与经济、发展的关系，树立环境意识及可持续发展的理念，培养热爱家乡，投身家乡发展的态度和情感。

教学重点：能否运用所学的设计方法制定方案，并与同学合作共同完成。

教学难点：尝试运用所学的美术设计知识，进行社区环境设计，并体现一定的创意。

教具：做好的沙盘范例、用的局部建筑模型，以及各种工具材料等。

教学过程：

一、导入：

教师总结同学们在本单元活动一中对社区环境的思考和设想，并提出将大家的设想以设计图和沙盘的形式表现出来。

二、制作的方法和步骤：

1.沙盘的定义和步骤：

沙盘：是指木盘里用沙土做成的地形模型。是仿照实物原形按比例所做的模拟品，现在所说的沙盘已是多种现代材料加工方法，多种功能，如：电动、光、磁等诸种手段融为一体的仿真模型。

步骤：

1.)构思：在本环节应该根据自己的课前设计结合所准备的材料进行规划。

2.)画平面比例图：这是在构思的基础上利用尺、规，等工具进行平面设计制作。

3.)利用手边材料进行制作模型：根据平面图，利用手边材料进行制作。我们地处农村就地取材利用沙土、石块、庄稼杆等材料制作。

4.)整理完成：重新回到整体，从宏观进行调节整理。

2.平面设计图的绘制方法：

1.)从整体入手，宏观进行规划设计

2.)严格按照比例进行设计，使其限度接近客观实际。

3.)利用尺、圆规等工具进行绘制制作。

三、学生练习：

1.全班分为4个小组，进行分工，发挥每个人的特长，合作完成一个平面设计效果图。

2.把本小组的设计理念、构思和创作思路形成书面材料。

四、辅导：

提示学生可以从社区的整体布局，某一功能的建筑组群标志性的建筑。整体绿化布局，局部点缀(如路灯、路标)等方面。来进行设计，并绘制效果图，表现形式自己选择。

五、小结：

针对本节的活动情况，做一个简单的总结，指出各小组在构思、制作或其他环节的部分，激励学生的制作热情，对未完成的作品建议利用周末时间完成。

人教版九年级美术下册《社区环境美化》教案二

教学背景分析

【教材分析】

《社区环境美化设计》选自人教版九年级下册第四单元，本课主要内容为社区环境的美化再设计。优化人居环境的理念，古而有之，比如，古代园林的营造，就是一个的;而现代的环境设计理念，源于小沙里宁的流水别墅。当今随着人们生活质量的提高，对学习、工作、生活环境的要求不满足于能用的范畴，而是营造出宜居的环境，以达到化地提高学习、工作、生活质量为目的，因此，环境设计也成为衡量一个民族文明程度的重要标志，本课教学的目标就是为了让学生从小就能培养起牢固的环境意识和保护环境的习惯，则有利于提高我们全民族的素质，有利于优化环境、合理利用环境和注意资源的保护，也有利于学生科学意识和公德的培养。

【学情分析】

经过两年多的美术学习，学生已有一定的美术知识、造型表现、设计、动手制作的基础。我所任教的班级，有一些学生在造型表现方面具有比较好的能力，有一些学生的设计构思经常会有意识不到的闪光点，有一些学生的动手能力非常强。在日常教学过程中，学生对本学科有自己的思维方式，对学科探究的方法、过程有所了解，并能运用相关的美术知识解决一些实际问题。本学期的学科教学，要使学生更能在日常生活中亲近科学、运用科学，把科学转化为对自己日常生活的指导，逐渐养成科学的行为习惯和生活习惯。

【设计思路】

现在，人们对居住的需求已不再是单纯的住宿，而是对居住条件以及环境提出了更高的要求。居住环境应遵循“以人为本”的设计方针。现代住宅社区也正向高舒适、高性能、高质量方面发展。居住生态文明是现代文明的主要内容之一。作为城市居民日常生活、娱乐、居住的重要场所，社区是城市的基本单元。强调社区居住环境的自然性特征，对于改善城市人口与自然的关系、形成城市有机的生态单元，以及满足居民的精神感受来说，都有着重要的意义。因此，学生运用生态平衡的思想进行社区设计，尽量减少对自然生态系统的破坏，是非常重要的教学内容。

根据教材教学内容环境设计这一主题来开展本课的教学，通过让学生为自己学习、生活的环境进行优化设计或创新设计，以小组合作的方式设计与绘制社区环境美化的平面设计图，体会社区环境的设计是建筑、植物、地形地貌、装饰物件、人文等综合因素的组合，追求人与自然的和谐共处的理想规划设计。

教学目标

1、知识与技能

认知环境设计的基础知识，合理利用资源，构思自己理性的人居环境，熟练运用绘画工具来表现自己的设计构思，掌握平面设计绘制的基本方法。

通过分析社区居住环境的主要组成因素，学习社区环境与居住之间的关系，进而用所学美术知识与技能对社区环境进行合理改造。

2、过程与方法

观察、比较、分析一些范例，领会别人的设计的理念，绘制方法，营造人居环境的物象，整体环境的风格特点，对所调查的社区环境进行优化设计或创新设计。

能够运用所学的美术技能进行社区环境平面图的简单绘制，有能力的学生可以进行有一定创新的环境效果图绘制。可适当进行不同程度的分层教学。

3、情感、态度与价值观

认识环境设计在现实生活中的重要作用，认识到社区环境设计是为达到人类发展与自然环境的最完美融合，培养学生环保意识、对生活的热爱以及对美好生活的追求。

学生认识社区环境的自然因素、因素以及文化因素，培养学生关注社区环境、热爱社区环境的情感。

教学重点和难点

【教学重点】

环境设计的基础知识、内容与范围，实地调查、了解社区环境，根据身边社区环境设计中的优劣，设计绘制更为合理美观的平面设计图。(合理的设计会给生活带来许多便利。)

运用所学美术知识与技能对社区环境进行合理的改造。

【教学难点】

学生如何在设计中体现实用与审美，整体与局部，自然环境与人造景观的完美统一，个性化的追求与大众化审美意识的融合，创造与自然融合，适应人类不同活动需求的优美生活环境。

绘制社区环境平面图。

教学准备、主要教学方法

【教学手法】

陶冶法、启发法、谈话法、讨论法、探究法、参与法、发现法、实习作业法、讲授法。

【学法指导】

观察、比较、分析、领会、模仿、创新。

【教学准备】

教材、收集相关的图文资料、PPT课件、作品范例

【学具准备】

实地考察的平面图、影像资料、绘图工具等

【课时】 1课时

教学过程

导入(2分钟)

活动一：播放“海南绿色崛起看白沙：打造‘美丽乡村’，夯实长远发展基础”视频。

结语：

“美丽乡村”是环境美化设计里的环境优化改造，也是我们今天所要学习的主要内容。 学生认真观看、思考，“美丽乡村”给农村带来什么变化。 从我们自身所处区域中社区发展的指导原则中明确本课社区环境设计的大方向

授课

(15分钟)

一、人居环境规划的现念

人居环境是集生态、人文、规划、建筑、地景、美学、艺术等于一体，人与自然、人与人、人与和谐相处的生存环境。

二、什么是环境设计?

环境：广义上指人以外的空间存在;狭义上主要是建筑之内外环境。

三、社区规划面临三大课题

1、优化社区布局

在区域范围内优化社区空间结构。

2、保障生态安全

解决好社区有机增长和生态环境的可持续问题。

3、突出社区特色

以人为主线，以景观为载体，以空间优化为基础，发挥自然人文综合优势，挖掘文化内涵，保持社区的完整性、连续性、人格性和文化性。

四、环境设计的最终目标

改善人类的生存环境和创造理想的生活环境。

五、让我们从身边的社区做起，来进行社区的改造的美化。学生感受新时代下舒适的社区环境。

六、教师归纳、点评、提出环境美化建议

七、平面效果图的绘制要素

、比例、线条、色彩等。

八、平面设计图的基本绘制方法

比例、坐标方向、布局、建筑物、花草树木等。

活动二：出示一些的人居设计作品，让学生欣赏、比较、分析，说一说环境设计对我们的学习、工作、生活有什么样的影响?

活动三：根据学生的调查体验，说一说，自己对环境设计定义的界定?目的何在?

活动四：根据学生的先期准备工作中，对社区的调查的结果，说一说优化环境设计所面临的难题?

活动五：展示的社区环境美化的案例，感受设计之美。

活动六：学生根据调查收集到的社区环境资料，有针对的提出改造美化身边社区的建设性建议。

活动七：欣赏一些教师收集到的手绘设计图范例，观察、比较、分析其要素和方法? 学习、体会环境设计与人们生活的密切关系。

认识环境设计在现实生活中的重要作用

视野的宽广程度和亲身的体验对环境设计非常有帮助。为此我通过先提高学生的审美观以及了解现代的环境设计的案例的方式向学生传达新的设计理念。同时也激发学生对本课深入学习的兴趣，培养学生环保意识、对生活的热爱以及对美好生活的追求。

学生科学意识和公德的培养

作业布置(15分钟)

根据小组讨论方案，平面设计图的形式对所选社区进行优化设计

要求：

1、根据构思，用线描或淡彩的方式绘制一张简明的改进平面图(局部)

2、用笔流畅、色彩简洁明快

3、比例合理 小组合作绘制“社区环境美化”平面设计图 增强学生的团队意识和团队协作能力。

展评(6分钟)

教师在学生解说中后进行总结性点评，着重于学生的环境意识的提高 以“一锤定音”节目倒计时作为背景音乐，每个小组派一位代表，在规定时间内对本组作品的设计思路、过程、特色等进行解说。 调动学生的积极情绪，增强学生时间观。

总结(2分钟)

这堂课我们学到了什么?

合理的设计会给生活带来许多便利。要保持社区环境的优美，还需要我们大家共同维护。

九年级美术教案《画布上的阳光》

一、教材分析《画布上的阳光》

本课《画布上的阳光》是“欣赏·评述”的类型课，作为本套教材中学阶段三个的欣赏课教学单元之一，本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题：一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法——比较的欣赏方法，帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验，从而提高欣赏艺术作品的能力。二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手，应该注意关注哪些相关的角度与层面，从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法。通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析，强化学生养成一种“比较欣赏”的良好习惯。

教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析，学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中，教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极并提出相应的思考题，为学习讨论提供基本路径，促进学生之间更有效地展开学习讨论，也为教学的深入进行做好必要的铺垫。

接下来教材重点帮助教学从色调倾向、对光色的理解和表现以及笔触的运用和表现特点几个方面对《日出·印象》进行重点分析，然后通过展现同时代其他印象派艺术家的作品，学生归纳出印象派绘画在题材、笔触和光色气氛表现等方面的典型特征，让学生进一步认识印象派绘画的风格特点。

二、教学目标

了解印象派绘画的艺术特点，提高运用比较欣赏方法欣赏作品的能力。

蒐集和处理相关信息，培养对美术作品进行综合审美评述的能力。

增进对人类艺术活动与历史发展之间内在联系的体会和理解。

三、教学思路

（课时）

《日出·印象》可以作为教学的欣赏导入。旭日初升，雾气迷濛，画家描绘的是勒阿弗尔港口一个多雾的早晨。水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口的船只若隐若现，具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。提倡课堂教用教材中提示的作品局部放，强化学生对艺术作品的视觉记忆，同时为作品笔触、造型等具体的形式分析提供更多的信息支持。

教材的两组比较明确地呈现了印象派绘画与古典主义绘画的风格异。适合作为学生展开“学习活动一”设置的教学讨论素材。强化作品形式的比较和风格的感受，尝试学生就两组作品从三个方面对比分析，并展开讨论。

1、画面色调的比较；

2、光色的不同表现；

3、笔触。

如果教学条件允许，教师可以利用影视媒体设备，展现这些作品清晰的放大。也可以根据对教材的理解，课前寻找其他一些风格明显、画面清晰的经典作品，作为教材作品的补充信息，拓展学生的审美视野。

P31一段介绍莫奈的文字提供了对《日出·印象》的一种艺术感受及与此幅作品相关艺术的简单描述，教学中不宜把对作品的审美感受拘泥于教材的这一种介绍，鼓励学生自己感受作品的视觉印象才是更为合理的教学选择。

《日出·印象》的欣赏中，应注意学生侧重对细节进行研究和讨论：画面气氛、色彩关系、造型手法以及笔触的运用、表现题材等等。

务必把握教材中提示的几个方面：以学生为主体展开讨论；运用有关色彩知识和学习方法，分析画面的色彩关系；感受画面上表现早晨的朦胧气氛；比较学院派严谨的造型结构和细腻的形象塑造、庄重严肃的主题等等，逐步整体把握印象派艺术风格的主要特点。归纳总结：

1、印象派艺术风格的主要特点。

2、作品欣赏学习活动中掌握和运用的方法。

布置课后学习活动，明确为第二课时准备的资料收集和短文写作的方法及要求。

这一环节中，教师可以提供有关书目或直接提供资料供学生选择，根据学生特点分别指定任务。短文写作可以从不同角度出发，重点落在对具体作品形式美感的感受上。积极策划一次班级演讲活动：鼓励学生独自完成或小组合作，制作多媒体演示讲稿，整理自己对艺术作品进行自主欣赏探究的结果。

（第二课时）

展开即兴演讲活动，学生根据课前收集、整理的结果，评论自己喜爱的印象派绘画作品，借助媒体，展示学习探究的成果。

学生发表自己的见解，对不同意见进行辩论。活动前教师可以明确提示从以下几点评价学生的演讲，学生演讲努力的方向。

1、自觉运用比较的欣赏方法，研究印象派绘画的基本特点；

2、具有较好的逻辑分析能力，在欣赏活动中把情感与理智有机结合起来；

3、在欣赏活动中能够表现出对自然色彩、生活情感的内心感受和情感体验；

4、大胆参与，见解独特，语言生动，表达清晰。

本课时生动活泼的关键是把课堂教学时间作为教学成果展示的时间，把教材上“活动二”的欣赏短文写作变成课前的准备活动，可以极大地提高学生的学习兴趣与学习效能，也提供了学生一个表现自我的学习空间。

展示自己学习成果的活动过程中，教师尽量在每次学生展示后及时做出简短的评价，一是对应关照活动前提出的评价要点给予学生合适的定位，重点是鼓励；二是必须及时更正学生在演讲过程中出现的知识性错误；三是提示学生提高作品欣赏水准的具体建议。

四、教学选择

为达到“了解印象主义美术，通过欣赏活动，获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标，可以采用多种方法的教学活动形式：

1、组织报告会或收集印刷品举办展览，让学生直接从资料中了解印象主义绘画；2、通过色彩游戏或一定目的的简单练习，如阳光下的云、一棵树和地上的投影、物体明暗两面的色彩关系等等，让学生通过感性认识了解印象派绘画；

3、根据学生的知识水平，通过艺术史线索印象派绘画产生的条件以及对现代美术的影响，从较高的层面上把握和理解印象派绘画的特点。

五、教学建议

为了加强学生对作品艺术手法的直观感受，本课可以大量采用作品局部抽取放。注意在回顾知识的基础上，学生直接利用《多彩的风景》学习中获得的色彩观察方法与经验来分析印象派作品色彩处理的特点。

本课如果没有更多清晰资料的支持，就很难让学生从作品形式技巧方面的分析过程中获得更多真正有意义的直观审美感受。一般来讲，现在许多网络图库中一些高清晰印象派作品的都可以基本满足教学的要求。

但是，对于信息资料相对贫乏的地区，或许根本没有多媒体的设备作为日常的教学支撑，所以在此教学就有必要避实就虚了。建议教师紧紧抓住P31大幅的《日出·印象》进行作品形式技巧的重点分析，力争以点带面地组织教学深入开展，帮助学生初步理会印象派的绘画特点。

虽然比较的方法是美术欣赏中极为常见的方法，但是在作品的具体比较中却存在较大的教学选择空间。比如，特定的作品与什么作品相比较？就是一个极为重要的问题。教材中为凸现印象派的艺术特点，选择了古典主义画派的作品来进行对比。这样的比较适合帮助学生区分印象派以前的艺术风格与印象派之间形式上的大体风格异，教材上设置“活动一”的讨论就是这个意图。

这里值得指出的是“活动一”很难单独成为支撑一个课时的学习活动，更多意义上可视为课时教学中一个重要的教学环节。

至于印象派到底具有怎样的特点与风格，或许光运用对比的欣赏方法就不够了。此时选择比较的作品建议是印象派的一些代表作。对同一画派作品的仔细类比，往往是获得某个艺术流派更多艺术风格特征的重要手段。

人教版九年级美术上册《编结艺术》教案

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人教版九年级美术上册《编结艺术》教案一

一、教学目标

1.了解编结的发展历史，感受传统编结艺术的审美特征及其文化内涵，丰富自身的审美体验。

2.欣赏编结作品，了解编结艺术的主要特征。感受结作品中蕴含的民间文化和学习民间编结艺术的兴趣。

3.通过教师演示讲解，学生掌握编结的方法和步骤，并尝试制作结饰品，体验编结的乐趣，提高乐观互助的学习精神，树立民族自豪感。

二、教学重难点

教学重点：了解编结艺术的表现形式和悠久历史，掌握编结艺术的基本结的编制方法，尝试编制作品。

教学难点：学生分析编结艺术的特征与文化内涵，创新制作结作品。

三、教学策略

结合编结艺术赏析，讲授编结艺术的起源，及其蕴含的民间文化，学生深入理解不同编结作品所传达的吉祥寓意。联系生活，通过模拟实践使学生掌握实用结与装饰结的特征与作用。结合演示制作合作完成具有创新设计的结饰品。结合生活实际用结作品来装饰美化生活，将编结艺术融入生活。

四、教学过程

(一)课前准备

课前布置学生搜索相关材料

1.编结艺术作品。

2.搜集生活照片、装饰珠子、生活中需要装饰的物品等。

通过搜集生活中的编结作品来理解分析新知识，培养学生自主学习能力，使学生对编结艺术的相关知识有一个初步认识。

(二)情境导入

哑剧表演《一根绳子》

教师通过画外音的指挥展开的关于一根绳子不同作用的哑剧表演，将带领学生从一根实用的绳结走进编结艺术。引出课题：《编结艺术》

(设计目的： 通过哑剧表演，创设情境，将学生带入到民间编结艺术世界，同时让学生了解编结艺术的实用性与装饰性两个特点，揭示课题激发学生学习热情。)

(三) 新授：

1.追根溯源

(1)教师边欣赏边讲解：

人很久以前便学会了打结。而且“结” 也一直在人的生活中占了举足轻重的地位，到了清代，绳结发展至非常高妙的水准，式样既多，名称也巧，简直就把这种优美的装饰品当成艺术品一般来讲究。在佩玉上装饰一个“如意结”，引申为称心如意，万事如意。在扇子上装饰一个“吉祥结”，代表大吉利。“结”是事物的开始，有始就有终. “结”字，把我们同祖先思绪相连; “结”字，使我们与古人情意相通。

(2)请同学们展示收集到的结作品，结合欣赏谈一谈你所喜欢的编结作品，并说明喜欢它的理由。

(设计目的：了解编结艺术的起源，以及欣赏结作品，学生感到编结艺术作为我国传统民间艺术，具有的独特魅力作为炎黄子孙应该更好的继承。激发学生学习编结艺术的热情。)

2.传授新知

A.基础学习

(1)结的概念：“结”与“吉”谐音，因此由绳与结产生的艺术，在人心中有着吉祥、祈福、立志、辟邪等特殊的含义，故被世人称之为结。

(2)结的特点：每一个结都是有一根绳编结而成的，并且每一个结都蕴含寓意。

(3)请同学参与模拟表演，关于结的不同场合下的应用。

a.请先看系物结的说明。系物结是一个最简单，也最实用的结式，本结可以应用于饰物的相接或固定线头用。作步骤共两步。

b.自己看图试着编织一下。可以同桌或自由组合每2人一组，互相帮助完成。

(4) 编结的分类：编结艺术从功能上主要分为实用结和装饰结两大类。实用结着重的是结实.稳定.耐用，如行李结.鞋带结等。装饰结则着重寓意.美观，然后是实用，有结必吉祥是此类结特征，如同心结、盘长结。

(设计目的：结合以上作品的赏析，学生尝试总结结的概念。通过小组讨论，得出结的特点培养学生的自主探究能力。学生参与模拟表演，通过实践加深理解和认识编结艺术的不同功能。)

B.教师

边学边练

1.教师演示平结与双结的制作，学生边看边学。

(1)准备两根线绳一长一短，短线当作芯线放在桌子，找到长线中点，放在芯线下，然后在芯线上打结。

(2)左边的绳子不动，右边的绳子从芯线下穿过，再从左边的绳下穿过，把右绳还拉到右边。一个基本的平结就编好了。

(3)如此步骤反复多次。

(4)注意把左右两边的绳子拉紧，每个平结挨紧。

2.学生总结制作方法：

3.学生通过观看总结工具材料。

4.自己练习，中间的芯线同学们初步可以用铅笔来代替了。

5.老师巡视给予鼓励和指导。把编好的平结粘在黑板上向大家展示出来。

(设计目的：联系实际，激发学生的学习兴趣，从学生兴趣入手，激发学生的主动参与意识。学生从易学的平结编制开始，便于掌握编结艺术的作技法。)

C.联系生活

实践作

编结艺术实践与体验：

1.教师展示运用平结和双结制作的手链和手机链.钥匙链等范作。

2.请用你学会的基本结编制方法，创作一件结作品，送给你要祝福的人吧!

3.注意在编结时工具的使用安全!

(设计目的：学生运用学习的平结和双结为亲人与朋友制作具有特色的编结作品，可以利用辅助装饰例如珠子.照片等辅助装饰材料，将编结作品融入生活，并通过范作的启发，学生尝试动手实践.学以致用。)

(四)展评作品

1.小组内展示自己的编结作品，并交流。选出作品班上展示。

2.互评，全班交流作品，并交流其制作方法，注意问题等。

3.师评，鼓励表扬学生的心灵手巧，激励课后结合上课所学，多进行课后寻访，争取编制更好的结作品。

(五)拓展欣赏

教师学生欣赏课件中生活创意编结艺术作品，并举一反三共同举例创新设计。

(设计目的：通过赏析，加深学生的审美体验，直观感受编结的艺术特色。

培养学生的创新思维，做到创新的继承我国的民间艺术。)

(六)课堂小结

编结是我国民间艺术，一根绳，通过巧手的编制，承载着的民间文化内涵。同学们，作为当代中学生我们惊叹传统艺术的独特魅力的同时，老师相信充满智慧的你们，通过本节课的学习一定能具有创新的继承和发扬我国这项传统民间艺术。

(设计目的：给学生更多的鼓舞与启迪，增强学生的民族自豪感，培养学生高尚爱国主义情，使学生能具有创新精神的继承传统艺术。)

人教版九年级美术上册《编结艺术》教案二

一、教材分析：

《编结艺术》是人教版美术教材九年级上册第二单元第2课的内容，本课的设计以欣赏编结艺术为切入点，让学生欣赏和感受结的独特艺术魅力，通过平结和双结的制作方法的学习，让学生掌握一些基本结的编织方法，并学会创作简单的结。

二、设计思路：

通过欣赏一些编结作品，提高学生对编结的兴趣，学生深入理解不同的编结作品所表达的吉祥寓意，通过举例说明实用结和装饰结的区别，结合演示制作具有创新的结作品，用结作品来美化生活。

三、教学目标：

知识与技能：

了解编结的源流，感受编结的艺术魅力，了解其特征及文化内涵，提高审美情趣，掌握编结的材料及方法步骤。

过程与方法：

通过欣赏一些编结艺术作品及生活中编结的一些实际应用，了解其艺术特征。通过老师讲解、演示，学生动手学习编结的基本结法，并尝试制作简单的结饰品。

情感态度价值观：

通过对基本结的学习，让学生感受民间工艺的魅力，激发学生对编结艺术的热爱。了解编结的寓意，学会懂得关爱他人，学会感恩与奉献。

二、教学重点与难点

教学重点：了解编结艺术的表现形式，掌握编结艺术的基本结的编结方法。

教学难点：如何创新制作结作品。

三 教学方法：

欣赏、讲解、演示和动手相结合。

四、教具：

一些结作品，编结用的绳子。

五、教学过程：

1、导入新课：

通过让学生欣赏课前收集到的结作品，提问：同学们，一根绳子就能编出怎么好看的作品，你喜欢吗?你是否为我们中华民族的编结艺术而感到骄傲呢?我们的祖先聪明、智慧而伟大，我们是不是要把我们中华民族的这门艺术继承下来，并发扬光大呢?那我们今天就学习《编结艺术》这一节课。(设计目的：通过欣赏和提问，揭示课题，激发学生的学习兴趣。)

2、授课：

(1) 结的历史发展及含义：结由于历史久远，其历史贯穿人类史始终，“结”在，象征力量、和谐，充满温暖的人际关系。“结”还与“吉”谐音，绳与结产生的艺术，在人的心中有着吉祥、祈福、立志、辟邪等特殊的含义。故被称为结。

(2)结的特点：每个结从头到尾都是由一根丝线编结而成的，每个结都蕴含着一定的寓意。

(3)结的分类：编结艺术从功能上主要分为实用结和装饰结两大类。实用结着重的是结实、稳定、耐用，如行李结、鞋带结等。装饰结则着重的是寓意、美观，然后是实用，有结必吉祥是此类结特征，如同心结、盘长结等。

3、教师演示平结的制作：

(1)准备两根线绳一长一短。短线作芯固定，找到长线中点放在短线下，在短线上打结。

(2)左边绳子不动，右边的绳子从短线下穿过，再从左边的绳下穿过，把右绳还拉到右边，一个基本的平结就编好了。

(3)如此反复多次(要把两边的绳子拉紧，每个平结挨紧。)

(4)学生自己练习。

(5)教师巡视给予鼓励和指导，把好的学生作品展示。

4、拓展：运用学过的基本结的结法，为你想要祝福的人创作一件结。

(设计目的：让学生动手实践，学以致用，培养学生的创新思维。)

5、课堂小结：

通过这一节课的学习，大家掌握了平结的基本编法，又对平结的变化形式进行了探究，你是不是觉得结是一门很深的艺术呢?作为新一代的我们，更有继承祖国的传统文化，努力把它发扬光大。

人教版九年级美术上册《民间美术》教案

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人教版九年级美术上册《民间美术》教案一

教学目的：

1. 使学生了解民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2.培养学生对民间美术作品的初步的欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。

教学重点：

1. 讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2. 进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的，进行爱国主义教育。

教学难点：

学生进行民间美术创作时，对造型的把握。

教学方法：

讲授，学生亲手制作

教学过程：

一、 导入

曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个人，应该了解的民间美术。

二：民间美术的概念：

群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了生活，表达了群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。

三：民间美术的形式

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：

①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

② 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

⑩ 编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

四、传统民间美术的传承方式

1、言传身教

民间美术是一种带有原发性的美术形式，它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关，自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用，体现在以家庭为中心的技艺传承环境中，是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民，其创作经验不可能通过文字进行传播，技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰，自然随性，因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀，可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律，是对民间美术技艺规律的高度概括，如惠山泥人的创作口诀，关于泥人造型要“先开相、后装花，描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。

施彩讲究“红要红得鲜，绿要绿得娇，白要自得净。”民间皮影口诀：“若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下，以实际作来教育徒弟，徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。

2、字、图谱记载

殷商之后，文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础，民间美术也出现了借助文字传播的方式，大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱，前者带有修饰的痕迹，如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。

①艺谱以物相传的民间美术，主要是通过谱子的形式传播的，如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等，这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结，有的是名艺人亲手绘制的，有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。

②童虽其来源不一，但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本，这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。

3、民艺品传播

民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播，而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换，又不局限于行业内部的传播方式，使民间美术的传播方式更加广泛，其功能也随之增强了。

人教版九年级美术上册《民间美术》教案二

【教材分析】

本课的内容是民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以/录相和学生的分析回答为主线，教书的讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。

【教学目标】

本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力，使学生了解传统文化的思路，确定本课的教学目标为：

1. 通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加知识和民族自豪感。

2. 通过讲解和欣赏，使同学们掌握民间美术的种类，了解民间美术的艺术语言有什么特征，如何理解。

【教学重点】

民间美术的主要种类的介绍。

【教学难点】

民间美术的特点和艺术语言的理解

【教学过程】

一、组织教学，师生问好。

二、导入新课(2分钟)

首先，放一段新年的欢庆歌曲，引起同学们的注意。

老师：提问同学们在新春佳节都会做些什么?

学生：大扫除、买年货、贴对联、贴年画、剪纸等等。

我们这里就出现了民间的美术作品。

现在教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品，为什么?这些美术作品有剪纸，年画，彩塑，玩具和绣花等等。

师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。(板书民间美术)

三、讲授新课(5分钟)

老师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点。

男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动，这些作品是劳动创造的，应该是民间美术。

女生：民间美术存在于的日常生活，节日活动中，反映劳动的思想、情感和观念。男生：所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的。

女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。

老师总结：以上就是民间美术的基本特点，讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类?

学生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

老师：同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗?

学生：剪纸、年画、泥塑、风筝。

老师：我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?

(1) 剪纸(5分钟)

师：记的小时候过年我们都贴窗花，挂灯笼，给节日增加喜庆色彩。

(放一段剪纸录象让学生感受一下)

(2) 年画(10分钟)

师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。明代时，出现了木刻年画,清代，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时，作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品依次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。

看《一团和气》同学们看完后有何感想。

师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇 的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类。

《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。(给学生放一下年画的习作过程)。

(3) 刺绣(8分钟)

师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有哪些了解呢?

生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。

师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。

什么是双面绣?()这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。

(4) 玩具。(4分钟)

首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?

接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具?

师：每个人的童年都有各种玩具伴随长大的，我们的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。

《泥狗》 、 《布老虎》 、 《泥老虎》。

主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具

<1> 风筝是大家最熟悉不过的民间美术了，每年的4月21号就在我们潍坊举办的风筝节。今年我们不看我们当地的风筝，而是看看的风筝，讨论风筝的艺术。

(给学生放一下制作风筝的过程)

<2>泥玩具：欣赏挂面猴、挂虎等

<3>布玩具：布老虎

5. 民间雕塑(2分钟)

放一些雕塑的，让同学们边看边想想雕塑有什么特点，类型和风格。

生：雕塑有圆雕和浮雕

老师通过向同学们讲解。

四、小结(3分钟)(加背景音乐)

通过今天的学习，我们对民间美术有了一定的了解，现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言，谈自己的理解和看法。

五、布置作业 (1分钟)

同学们课后亲自尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣，等手工艺品。

沈阳和平区初中学校用的美术教材是哪个版本

人美版06年1版。

现行的初中人教版、人美版美术教材是最为普遍的两种版本，使用范围广，具有权威性与代表性。

辽宁省沈阳市。现在初中各科用的教材。大部分是人教版的。除非省里对某一科有特别的规定。一般都是统一用人教版的。美术选用人美版。

九年级下册美术课件

九年级下册美术课件篇一

一：教学目标：

1、激发同学热爱祖国的思想感情。

2：围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。

3：能从角度或局部形象来对主题进行表示。

二：重点难点：

1：尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。

2：学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。

三：教学准备：

课件、用绘画工具、同学自带色彩画工具。

四：教学步骤：

课时：祖国在我心中

教学过程：

1：课件引入

通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。

2：了解常识

和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识，让同学更深一层地了解的寓意、来历，和作为一个中华公民应具有的常识。 3：师生讨论

一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。

4：绘画步骤

构思，打轮廓，涂色

教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。

5：欣赏评价

绘画作业完成后，进行师生一起评。

第二课时：黑板报板面设计

1：看书自学

上课时先让同学自学，了解关于黑板报的相关知识，如黑板报由哪几部组成，设计和出黑板报时应注意哪些问题等。

2：欣赏评价

对黑板报的要求有了一个感性的认识后，我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价，看看本班的黑板报对照书上的要求，有哪些地方做得不错，哪些地方有待改进，进一步加深对黑板报的认识。

3：黑板报设计步骤要求

黑板报版面设计应主题 明，版面美观、醒目，以达到吸引观众的宣传效果。 a:组织相关稿件

每期黑板报都有一个主题，围绕主题选择稿件，5至6篇即可。

b:绘制版面设计图

版面主要内容设计可为：一个刊头，大、中、小文章版块6篇。

作业比例参照本班教室内的黑板比例。

c:版块布局画格子

d：分工合作完成

九年级下册美术课件篇二

一、教材分析

本教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。

本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元

设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元， 各单元后设置了三个栏目 “评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

二、学情分析

五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于我校以前一直没有专业美术教师，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。

三、教学目标

1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘。

3、掌握一定的立体造型的简单方法，学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。

4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学措施

1、多了解学生学习情况，认真钻研教材，进一步领会新课标精神，制定切实可行的教学。

2、深钻教材结合学生实际学习情况精心备课，做好课前的各项准备工作。 3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和。

4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到教学效果

5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。

6、开展丰富多彩的美术活动，学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。

第1课 哆来咪

课时

教学程序教学活动媒体运用欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?

4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

课件出示关于编钟的。分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水， 请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?

6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景 音乐。 装饰美化1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学程序教学活动 媒体运用欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?